Bajo la piel de Picasso 

[1]   “El proyecto y la idea no era descubrir  

obras nuevas de Picasso, sino conocer de forma  

objetiva su proceso de trabajo a partir de  

algunas de las obras de juventud, además de  

[5] conocer mejor nuestra colección y abrir nuevas  

líneas de investigación”, explica Reyes Jiménez,  

responsable del Departamento de Conservación  

Preventiva del Museo Picasso de Barcelona.  

Pero el análisis de seis de las obras, todos  

[10] retratos, de los fondos de este museo; dos  

realizadas en el periodo en el que Picasso vivió  

con su familia en Galicia y cuatro de su estancia  

en Barcelona, hasta 1904 en que se instala en  

París, han hecho aflorado otras obras  

[15] anteriores. 

  Es el caso de Hombre con boina, de 1895,  

bajo el que se ha descubierto una composición  

subyacente, una pintura estrechamente ligada  

a la escasa producción de su padre en el que  

[20] pueden verse dos palomas, por lo que no se  

descarta que Picasso pintara sobre una obra de  

su padre José Ruiz. En Josep Cardona Furró, de  

1899, el pintor trabajó en la tela tres veces, en  

una hizo un paisaje de tejados de Barcelona  

[25] que no pertenece a su época azul, sino que lo  

llenó de colores. En Retrato de un desconocido  

al estilo de El Greco (1899) el malagueño, que  

había pintado un torso desnudo en un ejercicio  

académico de la Llotja donde estudiaba, no  

[30] dudó en trocearlo y reutilizarlo después de  

haber sido puntuado por su profesor; mientras  

que debajo de Autorretrato con peluca aparece  

otra imagen de un personaje con un enorme  

sombrero, que quizá es el periodista Pompeu  

[35] Gener, amigo del artista de los Quatre Gats y,  

por encima, antes de la última imagen, un  

retrato del joven Picasso sin peluca. 

  “Esta forma de trabajar no es una  

novedad”, remarca Jiménez por cuyas manos  

[40] han pasado muchas obras del museo  

barcelonés que han detectado obras  

conservadas bajo la primera piel de las  

pinturas. Pasó en 2010 con Ciencia y Caridad,  

una obra de 1897 que el adolescente 

[45] Picasso pintó sobre otra anterior dándole la  

vuelta al lienzo y más reciente, en 2013,  

con Azoteas de Barcelona, pintado en 1903, en  

el que se vio en una capa inferior una pareja,  

un tema recurrente en la producción picassiana  

[50] de los años 1902 y 1903 que concluyó 

magistralmente con La vida, su obra más  

destacada del periodo azul y que es una de las  

obras más destacadas del Museo de Arte de  

Cleveland. 

[55]   “Queríamos conocer mejor la datación, la  

estructura, el proceso creativo, los materiales y  

los pigmentos empleados en seis obras  

realizadas entre 1895 y 1900, del periodo de  

formación del artista y realizar nuevas lecturas  

[60] de estas obras”, prosigue la investigadora,  

convencida de que Picasso no repintaba por un  

tema económico, sino que “buscaba la textura  

y la forma que le daba el pintar sobre una obra  

acabada, como si fuera un objeto encontrado”. 

Periódico EL PAIS – 24/11/2015 Texto adaptado.

Según el uso de la preposición, la frase correcta es:

Escribe el significado de los símbolos de la ciudad.

. Observe a charge a seguir:

Fonte: SCHMIDT, Mário. História Crítica, 8ª série. São Paulo: Editora Atual, 2000, p

 A charge satiriza a perseguição dos macartistas ao ator inglês Charles Chaplin no contexto da Guerra Fria.

 a) Defina Macartismo.

b) Descreva o contexto histórico no qual esta prática se insere.

(UESB) Uma esfera A com massa de 1,0 kg foi lançada, horizontalmente, na superfície de uma mesa de atrito desprezível, com velocidade de 2,0 m/s, chocando-se frontalmente com outra esfera B de massa 4,0 kg, que se encontrava em repouso sobre a mesa.

Admitindo-se o choque perfeitamente elástico, as velocidades das esferas A e B, imediatamente após o choque, eram iguais, em m/s, respectivamente, a