O cordelista por ele mesmo

Aos doze anos eu era

forte, esperto e nutrido.

Vinha do Sítio de Piroca

muito alegre e divertido

vender cestos e balaios

que eu mesmo havia tecido.

Passava o dia na feira

e à tarde regressava

levando umas panelas

que minha mãe comprava

e bebendo água salgada

nas cacimbas onde passava.

Em São Paulo os táxis e os aplicativos oferecem aos usuários a opção de pagar um valor fixo pela viagem. O consumidor que opta por esse tipo de serviço deve pagar uma tarifa acrescida ao valor referente à quilometragem rodada. Observe os valores das tarifas a seguir.

Considerando que uma pessoa faça uma corrida de 7 quilômetros, quanto ela economizará se optar pelo transporte do aplicativo?

26.

SOPÃO

A lata da Campbell’s: obra foi dica de uma decoradora

Materiais:

• Tinta guache
• Pincéis
• Cartolina branca  

  Desenvolvimento:  

1 - Um dos objetivos da pop art é criticar o modo de produção do capitalismo. Assim, produzia com signos estéticos de cores inusitadas massificados da publicidade e do consumo, usando materiais como gesso, tinta acrílica, poliéster, látex, produtos com cores intensas, fluorescentes, brilhantes e vibrantes, reproduzindo objetos do cotidiano em tamanho consideravelmente grande. A base das criações compõe: a linguagem da publicidade e da televisão, os quadrinhos, as embalagens industrializadas, a fotografia, os ídolos populares, os produtos descartáveis e a   fast-food.  

Andy Wahrol, um dos ícones da pop art era também publicitário. Segundo Marcelo Marthe, na Veja do dia 17 de março de 2010, durante um bate-papo com uma decoradora de interiores no começo dos anos 60, o artista plástico americano Andy Warhol (1928-1987) pediu um conselho: que tipo de obra ele deveria produzir para se tornar famoso rapidamente? Com sua visão pragmática de decoradora, ela tascou: “Por que você não pega um produto que todo mundo conhece, como uma lata de sopa, e faz um quadro sobre ele?”. Assim, surgiu uma das criações mais célebres de Warhol – a série de telas que reproduzem as embalagens da sopa Campbell’s. O episódio capta a essência de Warhol: mais do que qualquer outro artista de seu tempo, ele entendeu que imagem é tudo na vida moderna. Foi um craque em manipulá-la – como tema de seu trabalho ou como instrumento de autopromoção.”  

2 – Interessa aqui pensar que o estranhamento aparente da obra de Warhol diz respeito ao fato de que ele utiliza e repete formas midiáticas de exposição da imagem, como produto diante de nós, consumidores alienados. Ao transformar uma embalagem de sopa em objeto artístico, Warhol critica primeiro a arte e o sistema das artes em si mesmo enquanto comércio, bem como aponta o consumismo e a imagem como instrumentos de poder dentro do sistema capitalista.  

3 – Este é um tema polêmico e instigante para ser discutido em sala de aula! Estas informações associadas às imagens de produzidas por Warhol podem levar a reflexões interessantes sobre:  

            - O quanto consumimos desnecessariamente.  

            - Se quando consumimos, consumimos por que precisamos.  

            - O que nasce primeiro, o desejo ou a necessidade?  

            - Até que ponto a propaganda interfere em nosso comportamento, em nossas escolhas?  

            - O excesso de consumo e os problemas de sustentabilidade.  

            - O excesso de consumo e as diferenças sociais.  

            - O excesso de consumo camuflado no discurso da reciclagem de materiais, entre outros.  

4 – Sugerir que os alunos observem quais são os produtos que mais aparecem na mídia. Leve-os a refletir sobre o significado destes produtos, no modo como eles influenciam comportamentos nos jovens, nos modelos familiares etc.  

5 – Visitar com a turma um supermercado para que eles observem a reação das pessoas no momento da compra.  

6 – Como poderíamos repensar estas questões?  

7 – Sugerir aos alunos que criem cartazes com propaganda da venda de produtos afetivos ou de valores que não podemos comprar, mas que são essenciais à existência humana.  

8 – Oriente os alunos a realizarem esboços e pesquisas, buscando encontrar a melhor de forma de se expressar através da imagem.  

9 – Em seguida, após acompanhamento do processo pelo professor, realizar a produção dos cartazes e expor na escola.  

    Referências:  

   Sobre Warhol:  

   http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:44oCK24L3EQJ:veja.abril.com.br/170310/imagem-tudo-p-120.shtml+andy+warhol+na+veja&cd=3&hl=pt-BR&ct=clnk&gl=br  

   Sobre a pop art:  

  http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:xMaLlH8gWCMJ:zineai.vilabol.uol.com.br/Edicao004/004k.htm+a+pop+art+e+o+capitalismo&cd=1&hl=pt-BR&ct=clnk&gl=br 

(CMRJ) A Marvel publica a revista The X-Men 1, primeira a figurar o grupo de mutantes liderados pelo Professor Xavier. (setembro de 1963). Wolverine surge em 1974 e, em 1975, passa a integrar o grupo de mutantes.

Não há como negar que, de todos os X-Men, o mutante mais impactante da Marvel sempre foi o Wolverine. Os sentidos aguçados, as habilidades físicas aprimoradas, a capacidade regenerativa potente, três garras retráteis em cada mão são características que o fazem um dos super-heróis mais poderosos da Marvel.

Levando em conta que tais poderes permitem que Wolverine pilote, com agilidade, sua moto, quanto tempo, em minutos, ele levaria para completar uma pista reta de 4 km de comprimento a uma velocidade (razão entre a distância percorrida e o tempo utilizado, nesta ordem) de 240 km/h?

(UPE) Sobre a dimensão do homem na perspectiva existencialista, considere o texto a seguir:

O homem, tal como o concebe o existencialista, se não é definível, é porque primeiramente não é nada. Só depois será alguma coisa e tal como a si próprio se fizer. Assim, não há natureza humana, visto que não há Deus para a conceber.

(SARTRE, Jean-Paul. O Existencialismo é um Humanismo. São Paulo: Abril Cultural, 1973, p. 12).

O enfoque existencialista questiona o modo de ser do homem. Entende esse modo de ser como o modo de ser-no-mundo. Na perspectiva existencialista, sobre o homem, assinale a alternativa CORRETA.