TEXTO I

O conto cumpre, a seu modo, o destino da ficção contemporânea. Posto entre as exigências da narração realista, os apelos da fantasia e as seduções do jogo verbal, ele tem assumido formas de surpreendente variedade. Ora é quase-documento folclórico, ora quase-crônica da vida urbana, ora quase-drama do cotidiano burguês, ora quase-poema do imaginário às voltas, ora, enfim, grafia brilhante e preciosa voltada às festas da linguagem.

^{BOSI, Alfredo. O conto contemporâneo. 3. ed. Rio de Janeiro: Cultrix, 1978}.

TEXTO II

Desde jovem desejava voar. Estudava os pássaros e durante horas deixava-se ficar, cabeça voltada para o alto, acompanhando o voo das andorinhas, o lento planar dos cormorões. Mas apesar da intensidade do desejo, as asas recusavam-se a despontar. Forçoso era contentar-se com menos. Galgou não sem esforço a estátua equestre da praça. E empoleirado na cabeça do heroico general, deixou-se ficar apaziguado, olhando a cidade do alto, enquanto soltava pequenos excrementos sobre o bronze.

^{“O possível”, de Marina Colasanti.}

Os dois texto se relacionam de forma que o texto de Marina Colasanti

TAYLOR, J. C. A balsa de Lampedusa. Instalação. Museu Atlântico, Lanzarote, Canárias, 2016 (detalhe)

A balsa de Lampedusa, nome da obra do artista britânico Jason de Caires Taylor, é uma das instalações criadas por ele para compor o acervo do primeiro museu submarino da Europa, o Museu Atlântico, localizado em Lanzarote, uma das ilhas do arquipélago das Canárias.

Lampedusa é o nome da ilha italiana onde a grande maioria dos refugiados que saem da África ou de países como Síria, Líbano e Iraque tenta chegar para conseguir asilo no continente europeu.

As esculturas do Museu Atlântico ficam a 14 metros de profundidade nas águas cristalinas de Lanzarote,

Na balsa, estão dez pessoas. Todas têm no rosto a expressão do abandono. Entre elas, há algumas crianças. Uma delas, uma menina debruçada sobre a beira do bote, olha sem esperança o horizonte. A imagem é tão forte que dispensa qualquer palavra. Exatamente o papel da arte.

Disponível em: conexaoplaneta.com.br. Acesso em: 22 jun. 2019 (adaptado).

Além de apresentar ao público a obra A balsa de Lampedusa, essa reportagem cumpre, paralelamente, a função de chamar a atenção para

    Pablo Auladell presenta Potemkin, el primer cómic

que publica tras ganar el Premio Nacional con El paraíso

perdido,adaptación del poema de John Milton, que le

funcionó, y sigue funcionando, muy bien. Con este se

[5] pretende aprovechar el doble tirón de un autor reconocido

como él con el aniversario de Sergei Eisenstein, director de

la película rusa El acorazado Potemkin. Y se ríe cuando

piensa que se le pueda considerar un autor comercial.

“Realmente en el mercado estamos todos, pero si te

[10] refieres a un autor que mira el producto antes de hacerlo la

respuesta es no. Pero los demás, quizás sí. Debe ser el

único tironcillo que ha tenido el Premio Nacional,

confiando que podía hacer un buen trabajo y llamaría la

atención”.

[15]     Sus palabras no provienen de la modestia,

puntualiza, sino de la humildad. “Esta profesión te pone en

tu sitio rápidamente. Pese a todo este deslumbre, sigue

siendo un medio muy particular, raquítico en muchas

cuestiones”.

[20]     Proyectos como estos dos últimos que ha

desarrollado se dirigen hacia un mercado global que

reconoce los iconos que ha adaptado, “ahora la mentalidad

tiene que ser así porque las redes sociales lo mueven sin

fronteras”. Y estas le proporcionan el ejemplo más

[25] cercano. El paraíso perdido,cuyos derechos compró este

mismo año una editorial de Brasil ha conseguido que “casi

la mitad de mis seguidores en cosas como mi Instagram

¡son brasileños!”.

    Por eso insiste en que reconocimientos como “el

[30] Premio Nacional ha llamado más la atención fuera del

mundo del cómic que dentro”. Y con ello se refiere al

público habitual de salones como el de Barcelona, que

visten las camisetas con logotipos de superhéroes, “si

preguntas quiénes son los que han recibido el premio

[35] nacional o si los han leído, seguramente, dirán que no, que

tienen una percepción de cosas intelectualoides”. Eso lo ve

Como prueba de que el mundo del cómic es muy particular:

toda la vida luchando para que fuéramos arte y se establece

un premio y mi percepción es que al aficionado

[40] Ensimismado del cómic eso no le interesa.

    La adaptación de una película como El acorazado

Potemkin le permitía mayor libertad que con la obra de

Milton. "Esa era una visión personal, de autor. Esta não, Earthshaker

un homenaje". Y por eso explica que insistió en que

[45] Apareciera en portada la palabra homenaje. "Aunque

parezca que en El paraíso perdidotenía más libertad, la

libertad es peligrosa. Las restricciones te ayudan a jugar

con menos cartas pero tienes que jugarlas bien.

Internet: www.elmundo.es (con adaptaciones).

Con respecto a las ideas y estructuras del texto anterior, juzgar lo ítem.

Gracias al Premio Nacional, Auladell vio como aumentaba el número de lectores, conscientes de la importancia de leer a un autor galardonado.

Uma casa tem um cabo elétrico mal dimensionado, de resistência igual a 10 Ω que a conecta à rede elétrica de 120 V Nessa casa, cinco lâmpadas, de resistência igual a 200 Ω estão conectadas ao mesmo circuito que uma televisão de resistência igual a 50 Ω conforme ilustrado no esquema. A televisão funciona apenas com tensão entre 90 V e 130 V.

O número máximo de lâmpadas que podem ser ligadas sem que a televisão pare de funcionar é:

(UNIT)

A energia química dos alimentos é equivalente à energia obtida na combustão de nutrientes. A partir dessa energia, é possível calcular o valor calórico de cada alimento. Durante o metabolismo, eles são “queimados” e a energia resultante é utilizada no funcionamento do organismo, na manutenção de temperatura do corpo e dos movimentos. A glicose, C₆H₁₂O₆, é um desses carboidratos existentes em muitos alimentos, transformados pelo metabolismo do organismo em energia.

A partir da análise do texto e da tabela, é correto afirmar: